Da série "fotógrafos que você precisa conhecer": Noel Oszvald

Noell Oszvald nasceu na Hungria em 1990. Embora prefira ser rotulada como artista visual, Oszvald usa o meio fotográfico como matéria-prima através da qual canaliza suas emoções. Privilegiando o preto e branco para evitar qualquer distração que possa ser criada pelas cores, ela despoja suas imagens de essência. Suas composições dependem de linhas retas puras nas quais o assunto se funde, eliminando assim toda a hierarquia dentro dos componentes. A sobriedade resultante funciona como um terreno fértil para uma mistura complexa de sentimentos sutis derivados de sua melancolia e solidão.

De fato, embora todas as características faciais sejam deliberadamente mantidas ocultas, o trabalho de Oszvald poderia facilmente cair na categoria de auto-retrato; “são reflexos de quem sou”, diz a artista sobre suas imagens. A presença espectral do personagem que se funde com seu entorno, o papel pleno desempenhado pelo ambiente e a poderosa sensibilidade que exala, estão mais próximos da fotografia conceitual da igualmente precoce Francesca Woodman. No entanto, mais do que ela mesma, Oszvald transmite uma aparente mas suspeita sensação de calma, bem guardada por uma composição perfeitamente controlada. Além das linhas que dividem o espaço, as interações geométricas impecáveis ​​e o contraste agudo entre os vários tons de preto são contrapostos ao silêncio abafado de suas emoções quiescentes. Ela desencadeia uma delicada dualidade, que fundamenta um rico e complexo mundo interior.

A perfeição reconfortante dessas imagens funciona como uma armadura robusta para a altamente sensível Oszvald, que apesar de sua pouca idade, mostra-se uma artista talentosa: “meu objetivo é estabelecer conceitos usando o corpo humano como base, sem torná-lo o foco principal da imagem. O resultado é uma imagem estática construída em torno de uma pessoa, mas todas as partes do todo são de igual importância. Eu reduzo minhas fotos ao conteúdo, composição e forma porque essa abordagem minimalista me permite colocar igual ênfase na ideia por trás da obra de arte e na totalidade da imagem. Retratar uma sensação de calma com imagens construídas a partir de formas geométricas é um tema recorrente no meu trabalho.”